李平安，汉族，1950年生，河北省香河县人，书法家，现为中国名家书画研究员副院长、高级研究员、一级书法师、中国书法家协会理事、中国书法美术家协会会员、甘肃书画家协会理事、甘肃省摄影艺术家协会教育委员会主任兼培训部主任。李平安先生被文化部乡土文化保护部聘为书法篆刻委员会副主任、中国文化遗产报副主编、甘肃省西部国际文化艺术交流中心聘为艺术顾问、甘肃省收藏协会文房四宝艺术委员会副会长、中国长城书画家协会理事。
 

 

李平安 1950年生，河北香河人。现为中国书法家协会理事（ICAA），中国名家书画研究院副院长，中国书画篆刻家协会副主席，世界华人艺术家联合会副主席，中国书法美术家协会会员，文化部乡土文化保护部书法篆刻委员会副主任，中国长城书画家协会理事，中国书画研究院创作委员，甘肃省书画研究委员会秘书处主任。数十年临池不辍，作品多次参加省、市、全国性赛事，并获奖；2008年作品参加第四届“金鼎奖”全国书法美术大赛，获铜奖；2009年作品入选第三届中国书画研究院甘肃书画作品交流展，获优秀奖；2010年参加纪念抗日战争胜利65周年“如意天地杯”书画展，获金奖；2011年入选庆祝建党90周年中国书画名家精品展。个人艺术传略和作品入编《中国书法美术60年年鉴》、《中国书法美术家协会成员名鉴》、《中国名人书法大辞典》（第二卷）、《陇原情书画精品集》、《甘肃当代书画家艺术典库》等集册辞书。先后被授予“中国书法百杰”、“颇具影响力的书画家”、“中华人民共和国书画大师”荣誉称号。（注册编号：0903003） 

 

 

孔子曰：道不远人。书法之道，其道益深，其修弥远。浮躁的红尘中，李平安以一颗宁静与执着的心，在中国千年书法艺术的长廊中流连忘返，超然物外，为他痴迷的书法艺术辛苦并快乐着。

 

想起欣赏李平安作品的情景，宛如昨日。看到他那书法作品缓缓展开时，灵动的文字间似乎有编钟的袅袅余音传来，让人开始怀想悠悠的历史。一张柔和的宣纸承载着千年历史的回声，一株遒劲的毛笔寄予着万代江山的沉思，李平安就是在执笔著字之间表达其对于恒远和瞬间的思考。

 

 

爱好书法  孜孜以求

 

李平安爱好书法，孜孜以求，执著而坚定。他从小就对书法十分喜爱，心灵深处一直有一种浓得化不开的情结。后来，他将少时对书法的浓厚兴趣化作对中华优秀传统文化的追求，不管身处何方，不管处在什么职位，他都将书法伴随在他的工作和生活中，始终不忘研习。

 

在拜访李平安之前，我特意准备了一些问题作为引导，怕在初次见面的交谈中出现冷场。可是，交谈一开始，性格直爽，风趣健谈的李老师就打开了“话匣子”。

 

1950年，李平安出生于河北香河，自幼受书法的熏陶，外祖父的一手好字享誉盛名，耳语目染后，他深深地爱上了书法。11岁便开始跟随外祖父学习书法，继而修习楷书与隶书那会条件艰苦，宣纸是奢侈品，沙盘成了他的用武之地。17岁那年应征入伍，正赶上文化大革命，时常抄写毛泽东语录、大字报等，为书法奠定了坚实的基础。度过军中生活时多研读毛主席诗词，渐渐喜爱行草书法。当别的战友将大把时光用于游戏玩乐中时，李平安正在墨香中一横一竖认真书写。利用一切时间在书法的天地里奔驰不息，乐此不疲。他把练字当作自己业余生活的精神寄托。

 

临摹古代法书碑帖，取法乎上，是书法家研习书艺并形成自己风格的必由之路。李平安根据自己的性情和审美取向，经过极为精细的挑选以隶书、楷书为主攻书体。楷书有颜真卿《多宝塔》、《麻姑仙坛记》，赵孟頫《胆巴碑》、《福神观记》；隶书有《曹全碑》、《张迁碑》、《乙瑛碑》、《西狭颂》、《石门颂》、后来汉简。如此这般努力，使他后来的书体风格隶书结体之端庄。以隶书笔意为之，戒除险、怪、锋、楞，取其稚拙天真，其笔法起讫有方，映带成趣，较为生动地反映出笔墨的本色精神与固有风神。

 

在他的书法作品中，行、草、篆、隶诸体皆有涉猎。我们不难看出，其行草作品，以行为主，时出草意，虽字字独立，却顾盼呼应，出新意于法度之中。寄妙理于豪放之外，温文尔雅，徐疾有度，书写内容常是自己的学书感悟，形式新颖别致，符合时代要求。给人一种既古意盎然又别出心裁的感觉，被书道同仁所称赞。他认真研究一笔一画，用心抒写每字每句，怀着饱满的热忱和丰富的心情进行创作。在他的笔下，横、竖、撇、点、折不仅是单纯的墨迹符号，更是一种传承和思考的别构，是其精神境界和心灵世界的真实写照。他的书法常以雄强、洒脱、俊逸的整体面貌出现，气势恢宏间不失隽逸娟秀。他以意写书，张弛有序，字的结体和章法富有创造性。同时他还十分注重书法内容与形式的和谐统一，以及书法创作中内在精神情趣的表达——写榜书力求厚重，写警句力求有力，写诗歌力求从容，写名言力求雄浑，写对联力求呼应，写文论力求清明……

 

 

 

 

字如其人  人如其书

 

都说“字如其人”，李平安就像他写的字一样，平易近人、谦和可亲。他的书法凸显仁厚之感，又颇具智者之范，灵性所至，更具朴实安然。品读李平安的书法作品，我们可以看见他那平和而又坚守的内心世界。那里，有着对书法的热爱，有着对中华传统文化的参悟和弘扬。

 

真正上乘的书家必须达到书品与人品统一，无人品即无书家之冠，无书品亦不能称之为书家。”品高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者，虽激昂顿挫、俨然可观，而纵横刚暴，未免流露诸朴。在李平安身上，更加印证了这句话。他的书法植根传统，诸体皆善，从他的笔路中可以轻而易举地寻找到他的潇洒。其行书师法“二王”一脉，意追晋唐；草书习颠张醉素、间有山谷之韵；隶书习石门、张迁，篆书法李斯、攻石鼓。他坚持“植根传统、尚艺出新”的艺术理念，其作品以雄浑飘逸、峻拔豪荡、一任自然的风格在书坛独树一帜。

 

李平安说：“古代书论中书法是一个人综合修养的体现，体现了审美，修养和追求，人品，指自重透露的气息，与品格是有机的一体，字中有很多信息，而字又是与人相通与心相通的，一个人的字会比较间接反映气质、修养、追求和品格。历史上也是这样，这是中国人特有的审美心态。”翻开他的个人专辑，我们看到他写的是一种心境，一种姿态和一种追求！”正如他所言，读李平安的行草书，有一种气息涵泳其中，那即是，他平和的心态和潇洒的气势。

 

问及当代写字与书法的区别，李平安坦言：其实，写字和书法完全不是一码事。简单的说，写字主要是实用，书法则是供人们欣赏的一门艺术，它除了保持一定的实用价值外，更多的是以艺术的形式、依托于一定的对象，表现出或娇媚、或端庄、或雄伟、或潇洒、或龙虎威神、飞动增势，一句话，是以风骨为体，以变化为用，“使观者似入庙见神，如窥无底”，浮想联翩。

 

如今，江湖上写字杂耍很是流行。这种写字杂耍不是书法，因为写出来的字仅有字形而无神采气韵，乌糟邋遢，毫无笔法、章法和美感。更重要的是，它是对书法、对文字的恶搞和亵渎。

 

在李平安的书法里，你能看到一种平实质朴的美，他不追求怪诞、奇特，他讲求书的”法”。这是他作为书法家，对传统经典的重视，作品与人品完美统一的表达。他喜欢以最原始的方式向古代碑帖里探索，由量化而生质变，锤炼腕下笔力，拓展艺术空间。几年的部队生涯铸就了他军人特有的刚毅、坚韧、豪迈的性格。正是这一时期，他对书法的热爱至真至诚，并利用一切可能向先贤们留下的经典墨迹、碑碣残石索取进步的秘笈。从”颜筋柳骨”到”颠张醉素”，从宋”苏黄米蔡”以及元赵孟頫、清王铎到现代的于右任、郭沫若等都成为他汲取营养的对象。融碑入帖，在结字上亦力求结构严谨而表达活泼、线条奇幻而情感丰富、笔法娴熟下笔有源，力避浊气，追求正大之气。

 

多年的默默耕耘，让李平安知道“低调做人，高调做事”。他说，当别人不在意你的时候，要踏踏实实、勤奋努力，当别人在意你的时候要谦虚谨慎、戒骄戒躁，这才是成功的法门。他以一颗平常之心，淡定做人，从容作书，演绎着自己的翰墨人生。

 

 

 

 

 

 

师古不泥  法道自然

 

中国文化追求和谐，太和之道是我们的理想境界，书法的境界也是如此。当然，书法的和谐不是简单的线条平均排练，而是通过错落有致、浓墨相间等艺术手段，达到一种艺术的平衡。如《兰亭序》的章法整体雅致匀衡，黄庭坚的《黄州寒食诗卷跋》一点一画，互相牵制，一字一行，小大参错。苏轼《寒食帖》牝牡相衔，彼此渲染。中国文化”和为贵”的价值观，在书法艺术中得到了完美体现。儒家倡导刚健有为、自强不息，《老子》主张无为而治，成为儒家思想的补充。中国书法艺术对阳刚之美和阴柔之美的追求，正是儒道互补精神的体现。而李平安的书法融会了历代贤哲们高度的文化内涵，吸纳了他们的广博智慧而不断精进，自古至今的书法珍品，凭借着千姿百态的线条构建，共同聚集着对中国文化的陈述，对民族精神的彰显。我们从对中国书法文化的研究中，看到了中国文化中富有生机的精华，更看到了书法艺术中所蕴涵的生生不息的民族精神。

 

李平安看重守正和师古，他说书艺要崇尚经典，把古人的好东西继承下来就不容易。我静观其书法度严谨，融古铸今，字形雅姿端健，雅俗共赏。字里行间可见修养情操。点画严谨，结构沉稳，于规整中见自然、在平淡中求意趣。李平安有书家的胸襟和气度，沉浸墨海又寻求超越，修炼字外功夫为人的修养，字里行间流露出不一般的修养情操，属感事明理的洞悉之人。在书法这个线条王国力求得之天然，行笔在法度之外又在法度之中。在现代书体的探索中，于传统与现代的嫁接中寻找契合点，在碑与帖的结合上摸索突破囗，在创作的取法上更加宽泛和兼容，书法语言表现更加丰富而不拘常法，他在扎实的传统功力之上，逐渐探索精当清新的书风，追求一种宁静自然之美，以心正笔正的人格完成艺术求新。

 

采访了解到，他喜欢旅游，最爱去的地方就是寺庙、宫观等富于人文气息的古建筑，因为这些地方往往有文人墨客留下的足迹。每到一处他都用心揣摩、流连难舍，临走还要用相机拍下来，以便日后继续学习体悟，做到了“微才无忽，片善是求”。我们不能延长生命的长度，却可以拓展生命的宽度，他每次的旅行都是宽度拓展的过程。透过其作品，我们仿佛能看到他游历大江南北，乃至海外各地的身影……景区和庙宇的题字和牌匾无疑文化食粮，每次旅行的足迹无非是他心灵的升华。

 

人们不时会用“龙飞凤舞”来比喻那些节奏感比较强的书法，龙的飞翔，凤的舞蹈，都是要表达强烈的思想情感，它也有悦耳的声音之美，那是无声的音乐，只有在泼墨挥毫的时候才能听到它。音乐和书法都要讲旋律的顺畅，节奏的和谐，都要展现出艺术家的创作风格和艺术性。当我看到李平安外秀内劲的书法时，就像听到美妙的音乐，音乐是靠听觉来欣赏的，书法是靠视觉来欣赏的，从视觉中得到听觉，这是美学中的通感。周嘉鸿曾经说过：书法与音乐、舞蹈等一切艺术都是相通的。他要求我们要多听优美的音乐，加强字外功，提高艺术修养和品味。

 

走进李平安的书法世界，如歌、如啸、如舞、如奔，极具动感，字里行间都充满了生命的活力。由此看出：每次在创作之前，他都会精研每个字体；在挥毫泼墨时，他会将每个字体注入生命旋律，精心构筑每一个艺术妙境。因此，在他的作品中，每个字都各有特点、各有品味之处。而他的高明之处，又在于使字与字之间，能够紧密相关，构成一幅大美的天地。站在他的作品前，你就能感受到他书法线条的苍劲有力，感受到他作品整体的浩然正气。

 

当他的书法展开时，浑厚的文字间似乎有编钟的余音袅袅传来，没法不让人想起悠悠的历史。一张柔和的宣纸承载着千年历史的回声。作品厚重、古朴、苍劲，像一座千年古钟，每一条纹理都是一个故事，端详每一个独立的个体，都会产生浑厚的共鸣。

 

就这样，他认真研究一笔一划，用心聆听每字每句，怀着饱满的精神和丰富的心情去创作。在他的笔下，横、竖、撇、点、折不再是单纯的墨迹符号，而是别构一种传承和思考，是其精神和心灵深处的真实写照。细观之，可以说是笔酣墨畅、点画专精、挥洒自如。他的字写得轻松随意，信手拈来，其间的钩画牵引，正侧轻重，一任自然，信然天成。从中我们能清晰地看出他长期的专业素养和技法功底，感受到他对书法精神的深刻理解和把握。